曲艺名家吴文科现身榕城谈曲艺保护、传承与创新

20191124期来自:福州日报

福州曲艺是闽都精神植被

表演艺术,曲艺的基本审美创造与接受方式,主要属于“口述表演”和“听觉接受”,因此,曲艺表演具有简约不简单、通俗不低俗的特点。这种由形式上的简约和内容上的通俗共同构成的审美品格,正是曲艺的特长。

采访中,吴文科告诉记者,19年前他曾来榕,参与《中国曲艺志·福建卷》的学术审定,对福州评话、伬艺十分喜爱。他以福州评话为例,称其在乐器形制、吟诵表演方式、曲本体裁等方面均有重要的历史和文化价值,是古老曲艺的活化石。

“有人说要弘扬地方特色文化,要走出国门,走向世界。其实一方水土养一方人,一种特色文化有一个地方的人来养就足够了,任何艺术都有其相应的人文特点和地域环境,就像不同的植物,需要特定的气候和土壤。福州曲艺便是闽都独有的精神植被,在保护、传承与发展上,要强调本真性、立足活态性、着眼整体性。”他还表示,“一个艺术门类的历久弥新,不仅需要好曲本、好演员,还需要培育观众群。建议政府从制度层面予以考虑,完善曲艺高等教育的行业链条,培养曲艺专业人才,扭转曲艺传承的困境。”

曲艺创新不能成“创伤”

结合当前主流曲艺团体的经营实际,吴文科认为要注重曲本创作,坚持“内容为王”,把提供正能量,即涵养人的心灵和提升人的精神作为追求目标。

在采访中,吴文科也与记者谈到了曲艺的创新。他表示,创新是事关曲艺发展的重大问题,不能将创新搞成“创伤”,要把继承传统摆在艺术创新的前面。“曲艺创新的目的,是使曲艺更具特色与魅力,那种打着创新旗号的戏剧化、歌舞化、杂耍化的所谓创新,实际上是对曲艺的创伤,要予以规避。”

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